P. Ramlee
P. Ramlee

EssayEsei SalomaSaloma Contains contested claimsMengandungi dakwaan yang dipertikaikan

The Sovereign Songstress · Part OneBiduanita Berdaulat · Bahagian Satu

Three myths about Saloma, taken apart — and the smaller, sharper woman they were hiding.Tiga mitos tentang Saloma, dirungkai — dan sosok yang lebih kecil tetapi lebih tajam yang disembunyikannya.

Saloma photographed in Singapore
Singapore, in the years when the publicity machine was selling her as somebody else’s equivalent.Singapura, pada tahun-tahun ketika jentera publisiti menjualnya sebagai padanan kepada orang lain.

The most persistent claim about Saloma is that she was the universal playback voice of the golden age — that hers is the singing coming out of nearly every actress’s mouth at Shaw and Merdeka both.

It is a wonderful claim, and it does not hold.

Playback singing in Malay cinema was established in 1948, when Zubir Said, later the composer of Singapore’s national anthem, was musical director on Chinta and hired Nona Asiah to be the singing voice of Siput Sarawak. That is seven years before Saloma reached Jalan Ampas.

She had company, and plenty of it. Nona Asiah sang playback for Shaw and for Cathay-Keris. Momo Latiff sang playback for Shaw across a career running from 1941 to 1979, and appeared on screen besides. Rafeah Buang, Asiah Aman, Rubiah and Kartina Dahari all worked the same territory. P. Ramlee entered Shaw in 1948 as a playback singer before he acted at all — it was the standard way in. The system was composer-led: a musical director was assigned per film and chose his vocalists from a pool that moved between studios. No source designates a principal female playback singer for either studio.

Nor can a single instance be produced of Saloma dubbing a named actress in a named film. Not one.

And there is an irony underneath it. In every appearance that can be verified — Labu dan Labi, Nasib Si Labu Labi, Tiga Abdul, Do Re Mi — she is on screen, singing as herself. Which is the precise opposite of playback.

Don’t call me Monroe

She was compared to Marilyn Monroe, and she disliked it. The comparison was contemporaneous: the phrase “Malayan Marilyn Monroe” was circulating by the mid-1950s. Two things usually said about it are not supportable.

The first is that Marlon Brando coined it. There is no primary source. The attribution surfaces in Malaysian lifestyle media from around 2017, hedged with “reportedly”; a 2025 version adds that he said it during a 1958 visit to Singapore, sourced to an interview with Saloma’s niece. That is family recollection recorded sixty-seven years after the fact, with no contemporaneous report of any meeting and no evidence Brando was in Singapore that year. It is a well-loved family story and should be described as one.

The second is that The Straits Times dubbed her the “Marilyn Monroe of Asia.” The phrase does occur in the Singapore newspaper archive, including in an issue from October 1953 — before her stardom — which suggests a floating epithet applied to more than one performer.

What survives is her own reaction, and it is almost too neat. On Saturday 28 June 1958, page five, the Singapore Standard carried a short item: the Malay film actress Saloma, in Penang on a promotional tour, said that she did not like being called the Malayan Marilyn Monroe.

No manifesto. A four-line news item, on a Friday, at the Rex Theatre. She was asked, and she said no.

What the subtraction leaves

Take away the universal playback voice, the Brando line and the newspaper coronation, and the figure that remains is not smaller. It is more specific.

She was among the most prominent film vocalists of the Jalan Ampas and Merdeka years, alongside Nona Asiah and Momo Latiff. She was on screen as herself, which is the harder job. And in 1958, at the height of a publicity tour designed to sell her as somebody else’s equivalent, she told a reporter in Penang that she would rather not be.

That is a woman with a view about her own image, expressed at the one moment when it was least convenient. The myths were built later, by other people, and they are all more flattering and less interesting than what she actually said.

Dakwaan paling berkekalan tentang Saloma ialah bahawa beliau suara latar universal zaman kegemilangan — bahawa suaranyalah yang keluar dari mulut hampir setiap pelakon wanita, di Shaw dan Merdeka sekali gus.

Ia dakwaan yang indah, dan ia tidak bertahan.

Nyanyian latar dalam sinema Melayu bermula pada 1948, apabila Zubir Said, yang kemudiannya menggubah lagu kebangsaan Singapura, menjadi pengarah muzik bagi Chinta lalu mengambil Nona Asiah sebagai suara nyanyian Siput Sarawak. Itu tujuh tahun sebelum Saloma sampai ke Jalan Ampas.

Beliau punya rakan seangkatan, dan ramai. Nona Asiah menyanyi latar untuk Shaw dan Cathay-Keris. Momo Latiff menyanyi latar untuk Shaw sepanjang kerjaya dari 1941 hingga 1979, sambil muncul di layar. Rafeah Buang, Asiah Aman, Rubiah dan Kartina Dahari semuanya bekerja di wilayah yang sama. P. Ramlee sendiri masuk ke Shaw pada 1948 sebagai penyanyi latar sebelum berlakon — itulah pintu masuk yang lazim. Sistemnya dipimpin penggubah: seorang pengarah muzik ditugaskan bagi setiap filem lalu memilih penyanyinya daripada kumpulan yang bergerak antara studio. Tiada sumber menetapkan mana-mana penyanyi latar wanita utama bagi mana-mana studio.

Tiada juga satu pun contoh dapat dikemukakan tentang Saloma menyulih suara seorang pelakon bernama dalam sebuah filem bernama. Tidak satu pun.

Dan ada ironi di sebaliknya. Dalam setiap kemunculan yang dapat disahkan — Labu dan Labi, Nasib Si Labu Labi, Tiga Abdul, Do Re Mi — beliau berada di layar, menyanyi sebagai dirinya sendiri. Yang merupakan lawan tepat kepada nyanyian latar.

Jangan panggil saya Monroe

Beliau dibandingkan dengan Marilyn Monroe, dan beliau tidak menyukainya. Perbandingan itu sezaman: ungkapan “Marilyn Monroe Malaya” sudah beredar menjelang pertengahan 1950-an. Dua perkara yang lazim disebut tentangnya tidak dapat disokong.

Pertama, bahawa Marlon Brando yang menciptanya. Tiada sumber primer. Sandaran itu muncul dalam media gaya hidup Malaysia sekitar 2017, berpagar dengan perkataan “dilaporkan”; versi 2025 menambah bahawa beliau menyebutnya semasa lawatan ke Singapura pada 1958, disandarkan kepada temu bual dengan anak saudara Saloma. Itu ingatan keluarga yang dirakam enam puluh tujuh tahun selepas peristiwa, tanpa laporan sezaman tentang sebarang pertemuan dan tanpa bukti Brando berada di Singapura pada tahun itu. Ia kisah keluarga yang dikasihi, dan wajar digambarkan sedemikian.

Kedua, bahawa The Straits Times menggelarnya “Marilyn Monroe Asia”. Ungkapan itu memang wujud dalam arkib akhbar Singapura, termasuk dalam terbitan Oktober 1953 — sebelum beliau terkenal — yang mencadangkan gelaran itu terapung dan dikenakan kepada lebih daripada seorang penghibur.

Yang tinggal ialah reaksinya sendiri, dan ia hampir terlalu kemas. Pada Sabtu 28 Jun 1958, muka surat lima, Singapore Standard menyiarkan berita pendek: pelakon filem Melayu Saloma, berada di Pulau Pinang dalam lawatan promosi, berkata beliau tidak suka digelar Marilyn Monroe Malaya.

Bukan manifesto. Sebuah berita empat baris, pada hari Jumaat, di Panggung Rex. Beliau ditanya, dan beliau berkata tidak.

Apa yang tinggal selepas ditolak

Tanggalkan suara latar universal itu, ayat Brando itu dan penabalan akhbar itu, maka sosok yang tinggal bukanlah lebih kecil. Ia lebih khusus.

Beliau antara penyanyi filem paling terkemuka pada era Jalan Ampas dan Merdeka, seiring Nona Asiah dan Momo Latiff. Beliau berada di layar sebagai dirinya sendiri, yang merupakan kerja yang lebih sukar. Dan pada 1958, di kemuncak lawatan publisiti yang direka untuk menjualnya sebagai padanan kepada orang lain, beliau memberitahu seorang wartawan di Pulau Pinang bahawa beliau lebih rela tidak.

Itulah seorang wanita yang mempunyai pendirian tentang imejnya sendiri, dinyatakan pada satu-satunya saat yang paling tidak menguntungkan. Mitos-mitos itu dibina kemudian, oleh orang lain, dan kesemuanya lebih memuji tetapi kurang menarik daripada apa yang sebenarnya beliau katakan.

A Saloma LP issued by EMI Regal
An EMI Regal sleeve. On the record she is herself; the myth of the borrowed voice was built elsewhere.Sampul EMI Regal. Pada piring hitam itu beliau ialah dirinya sendiri; mitos suara pinjaman dibina di tempat lain.

Sources · documentedSumber · terdokumentasi

  • Singapore Standard, 28 June 1958, p.5 — Saloma in Penang on the Monroe comparison.Saloma di Pulau Pinang tentang perbandingan Monroe.
  • Razali Endun (1998). Saloma: Bintang Sepanjang Zaman.
  • Adil Johan (2018). Cosmopolitan Intimacies: Malay Film Music of the Independence Era. NUS Press.
  • Arkib Negara Malaysia; Muzium Negara 2017 exhibition catalogue.
  • This essay is condensed from a longer study. The full text, with its source audit, is in the Archive.Esei ini diringkaskan daripada kajian yang lebih panjang. Teks penuhnya, berserta audit sumbernya, ada di Arkib.